第1225章在几天拍摄里 (第2/2页)

闯入到了镜头中，她看了看莱昂纳多的背影，向着那边走了过去。

    “你准备一个人进入梦境吗？”她主动开口问道。“不，不…”莱昂纳多转过身来，立即否认道：“我只是在做些实验，没想到这里还有人，所以…”

    “噢…抱歉。”斯嘉丽先低头看了看自己手里的小玩意，接着对莱昂纳多亮了亮“其实我在弄我的图腾。”“给我看看。”莱昂纳多抄起口袋走了过来。斯嘉丽却立即收了起来，莱昂纳多只是笑了笑“你学的很快。”

    “这种区别梦境和现实的方法很优雅啊。”斯嘉丽轻轻点着头，说道：“这是你的主意吗？”

    “不。其实…”莱昂纳多走的更近了一些“其实是莎莉的主意。”既然女主角的人选不是法国人，杜克也就相应的改了名字。莱昂纳多掏出一个陀螺，放在了自己的手心里，以便让斯嘉丽看得更真切，并且解释道：“陀螺在梦里转起来就不会倒。”

    他在旁边的桌子上转动了陀螺“就这么一直转下去，”“听亚瑟说他去世了？”斯嘉丽问道。莱昂纳多却转了话题“迷宫设计的怎么样了？”杜克离开摄像机镜头，大声喊道：“Cut！”

    斯嘉丽和莱昂纳多都看向了这边，很清楚开机第一条没有过，只是这段戏并不难，他们不明白问题出在了哪里。“汉娜，科克，约翰…”杜克一口气喊出了剧组三个部门主管的名字。然后招了招手“你们过来。”

    这个镜头没有通过，与斯嘉丽和莱昂纳多的表演无关，而是配光出了问题，自从扎克·施耐德离开杜克的团队，成为一名导演之后，他的剧组配光一直有科克·伦迪尔负责。

    电影也可以说是一场光化学之梦，对于光线的要求非常复杂，尽管很多光亮可以在后期制作时调配，现场用于拍摄的光线却也极其重要。所谓配光，用通俗的说法来说就是调色。

    电影之所以要做配光，主要出于两个理由：其一，不同的时间、不同的光源条件下拍摄的镜头之间难免存在差异，如果不加处理直接冲印，镜头剪辑在一起就会显得不和谐。

    其二，创作者也会出于自己的艺术追求，使影片画面呈现某种特定的风格。配光一词的英文原文是ColorTiming，从英文的字面意义理解，很多人可能会纳闷这个工序和“时间”有什么关系。这还得追溯至黑白电影的时代。

    由于那时还没有颜色的介入，配光仅仅涉及画面的明暗控制，因此配光师所要做的就是调试和记录不同镜头所需的曝光时间，Timing一词由此而来。

    在彩色技术出现后，Timing的说法依然被保留，甚至到了如今的数字时代还在被沿用。

    如今的配光工作，完全在数字环境下进行的，配光师能获得的效率和自由度都极高，这些年电子配光技术发展迅速，通过电子配光机的电子回路显像，配光师可以直接预览配光结果，从而快速的工作。

    相比于传统的配光，这样方式更具有效率。杜克的剧组使用的从来都是业内最为先进的技术。

    他不是如今还在独立电影圈厮混的克里斯托弗·诺兰，不会坚持那些传统又耗时耗力的方式来拍摄。如何花最少的资金以最快的速度达到最好的效果，这才是杜克想要的，为此他根本不在乎实现的方式究竟是坚持传统，还是使用新技术。

    配光的问题很容易就得到解决，在随后几天的拍摄里，杜克既使用了新技术，也运用了一些较为传统的方式。